Efemerides

David Bowie y "Changes": el single que anticipó una nueva etapa creativa

El 7 de enero de 1972, David Bowie lanzó "Changes", una de las canciones clave de su álbum "Hunky Dory".

David Bowie

El 7 de enero de 1972, David Bowie publicó Changes, single extraído de su cuarto álbum de estudio, Hunky Dory.

La canción alcanzó el puesto 41 del Billboard Hot 100 y se instaló rápidamente como una reflexión directa sobre la transformación personal, el paso del tiempo y la afirmación del individuo frente a los cambios.

Con el correr de los años, Changes se convirtió en una de las piezas más reconocibles del repertorio de Bowie.

En 2006, el propio artista la eligió para cerrar su última presentación en vivo, un gesto que reforzó el lugar especial que ocupó dentro de su trayectoria.

En 2017, el tema ingresó al Salón de la Fama de los Grammy por su impacto cultural y, en 2021, Rolling Stone la ubicó en el puesto 200 de su lista de las 500 mejores canciones de todos los tiempos.

La canción también cruzó fronteras fuera de la música.

Bowie la reinterpretó para la banda sonora de Shrek 2, donde cantó junto a Butterfly Boucher, acercando el tema a nuevas generaciones.

Hunky Dory, el disco que marcó un giro

Publicado el 17 de diciembre de 1971, Hunky Dory marcó un punto de inflexión en la carrera de Bowie.

El álbum abrió el camino hacia la etapa que culminaría en The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars (1972) e inició su colaboración con el productor Ken Scott.

Bowie recordó años después la importancia de ese momento: "Hunky Dory me dio un gran reconocimiento. Me brindó, por primera vez, una audiencia real. Era como: 'Estoy empezando a comunicar lo que quiero hacer'".

Con este trabajo, el músico dejó atrás el tono más áspero de The Man Who Sold the World y apostó por una mezcla de pop, arreglos acústicos y letras más elaboradas, cargadas de referencias culturales.

Canciones como Life on Mars?, Andy Warhol y Queen Bitch mostraron su capacidad para integrar influencias de Bob Dylan y The Velvet Underground dentro de un lenguaje propio.

La portada del disco, inspirada en Marlene Dietrich, reforzó la estética andrógina y teatral que comenzaba a definir su imagen pública.

Aunque Hunky Dory no explotó de inmediato en ventas, el éxito posterior de Ziggy Stardust impulsó su redescubrimiento y lo llevó al tercer lugar de las listas británicas.

Con el tiempo, la crítica lo reconoció como una obra central en la discografía de Bowie.

Time lo incluyó entre los 100 mejores álbumes de todos los tiempos, mientras que Rolling Stone lo situó en el puesto 107 de su ranking histórico.

El biógrafo David Buckley lo resumió así: "Hunky Dory no solo representa el álbum más cautivante de Bowie, sino que también lo muestra escribiendo de manera brillante, permitiendo al oyente explorar sus ideas con claridad".


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